Toutes les informations nécessaires pour créer les images expressives qui sont les vôtres
En quatre semaines faite de votre appareil-photo l’outil de création familier au service de vos images. Découvrez et apprenez à utiliser les aspects techniques et de composition qui vont créer l’émotion chez les spectateurs.
Avant de vous révéler le contenu du programme qui créera l’élan de votre nouvelle expression photo je veux vous décrire et préciser pour qui j’ai conçu ce programme…
Vous rêvez de maîtriser votre appareil-photo pour ne plus avoir à penser à son fonctionnement. De cadrer, composer, utiliser les moyens propres à la photo pour toucher les spectateurs de vos images. D‘obtenir une grande qualité d’images publiable partout :
Que vous soyez…
1. Une personne qui veut augmenter la qualité de ses images par des astuces simples et développer une expression qui devienne peu à peu la sienne.
2. Une personne qui en peu de temps désire posséder les techniques fondamentales à utiliser facilement dans toutes les situations d’expression qui se présentent.
3. Une personne qui veut rassembler ces connaissances éparses et trouver une impulsion pour initier une expression personnelle en stimulant sa création.
Vous êtes en effet au bon endroit et je vais vous expliquer précisément comment L’Appareil-Photo Outil de Création va vous donner les moyens, la stimulation et un indéfectible soutient dans votre parcours de 4 semaines pour comprendre votre appareil et utiliser les outils qu’il offre au service de votre expression.
A la fin de ce programme, vous aurez:
01.
Commencé à explorer votre champ d’expression photo (au lieu de passer encore une année à vous dire que vous allez vous y mettre bientôt)
02.
Appris à sélectionner grâce au cadre ce qui contribue à l’essence de votre sujet à travers les formes et les lignes.
03.
Développé un entraînement à saisir l’instant significatif d’une scène (même si vous n’avez jamais osé vous lancer jusqu’à maintenant)
04.
Compris comment vous servir des ombres et des lumières pour placer des accents lumineux ou donner du caractère à vos images
05.
Intégré les façons d’utiliser le net et le flou pour diriger le regard des spectateurs et créer une atmosphère à votre expression.
06.
Découvert comment être prêt et en alerte avec votre appareil autant qu’avec votre esprit pour faire des images fortes
" Bernard est le plus clair et stimulant professeur que vous puissiez trouver pour vous initier à la photographie!
J’ai suivi une première session de prise de vues et poursuivi avec un autre module, porté par la clarté de ses explications, l’enthousiasme et la stimulation qu’il a su communiquer à mon travail. “
Anne LUBIN
Inscrivez-vous à la session: L’appareil-Photo Outil de Création Aujourd’hui
Attention: Pour pouvoir participer pleinement à cet atelier vous devez utiliser un appareil-photo qui possède les quatre modes d’exposition de base : P – A – S – M
Témoignages
« Les modes d’emplois c’est pas mon truc, et j’avais besoin d’améliorer mes prises de vues pour produire des images dont je puisse être fière. Bernard m’a fait découvrir les moyens graphiques propres à la photo et permis d’étendre ma capacité à composer mes images »
« J’aime la photo de paysage. Éviter les clichés dans ce domaine peut être difficile. Grâce à Bernard j’ai amélioré la qualité de mes images et découvert des astuces technique pour mes agrandissements grand format. »
« Je photographiais au hasard sans thème. Bernard m’a aidé à découvrir ce qui me tient à cœur graphiquement. Mes photos en parlant pour moi m’ont indiquées la direction de mon expression visuelle et cela a stimulé et réveillé mon enthousiasme »
« La technique est passée au second plan parce que je comprends mieux ce qu’il faut faire pour parvenir à ce que je veux obtenir. Je remercie Bernard pour sa patience et sa pédagogie qui m’a donné accès à la connaissance de ces outils »
« En appliquant les techniques de composition que m’a enseigné Bernard, c’est un plaisir plus grand de jouer avec mon appareil et j’ai plus que jamais envie de faire de nouvelles images »
« Grâce à Bernard la technique est devenu maintenant pour moi un outil de narration. Mon expression photo s'en est trouvée stimulée et le travail sur la composition a donné un nouvel élan à ma curiosité visuelle »
Qu'y a-t-il dans L'appareil-Photo Outil de Création ? Voici le programme :
Module 01
Saisir l’instant
Voici pourquoi un photographe expérimenté, non seulement en photo mais aussi en pédagogie, obtient des résultats : je sais exactement où la plupart des débutants restent bloqués dans l’adoption de nouvelles habitudes pour la création d’images.
Dans ce module nous verrons quelques aspects techniques et également les attitudes à adopter pour déclencher aux bons moments et éviter d’être en retard sur l’action.
Je vous préparerai à la réussite en détaillant les quelques aspects techniques qui vous permettrons d’obtenir des images qui saisissent l’instant, en précisant également avec vous à quoi vous désirez personnellement appliquer ces techniques et je vous montrerai COMMENT faire pour y parvenir.
Vous êtes sur la voie rapide pour comprendre et utiliser à bon escient la sensibilité, le diaphragme et la vitesse. Sachant ce que vous faites, vous pourrez abandonner les automatismes qui ne vous permettent pas d’avoir accès aux éléments de composition qui sont à votre portée pour votre expression.
Enfin vous introduirez dans votre pratique de nouvelles habitudes basées sur la compréhension de votre appareil comme outil familier au service de vos créations visuelles...
- Points importants :
- Comprenez mieux votre appareil Pour en faire l’objet familier que vous avez envie d’emporter avec vous chaque jour, parce qu’il n’a plus de secrets techniques pour vous. Rien ne vous laissera plus perplexe pour saisir les mouvement et photographier l’instant.
- Découvrez comment anticiper les situations Non seulement cela vous stimulera dans la prise de vues de nouvelles images, mais cela éliminera les déceptions ressenties lorsque l’on déclenche en retard par rapport à l’action.
- Accédez à de nouveaux outils de composition De manière à étendre votre champs d’expression, au lieu de vous cantonner aux automatismes disponibles sur l’appareil, bien pratiques dans de nombreuses situations mais qui limitent l’expression personnelle.
Module 02
Créer une ambiance lumineuse
C’est là que vous allez apprendre à communiquer directement une émotion aux spectateurs de vos images et aboutir aux réactions d’enthousiasme, de surprise ou de curiosité de leur part.
Dans ce module vous apprendrez à composer avec la lumière et avec l’ombre pour créer des images émouvantes et évocatrices d’atmosphère. C’est pourtant en négligeant cette étapes que beaucoup de photographes se contente hélas du seul sujet visible. Mais pour toucher le spectateur vous pouvez faire beaucoup mieux en découvrant ce qu’il est utile de faire avec la lumière de même qu’en utilisant les ombres.
Il est tentant de s’arrêter à la description du sujet visible, présent devant l’objectif. Pourtant, sans tenir compte ni de la qualité de la lumière ni de la présence des ombres dans votre cadre, vous pourriez malencontreusement laisser de coté un outil graphique essentiel de la photographie permettant de composer des images avec un fort impact visuel.
En utilisant alternativement deux moyens techniques disponible sur chaque appareil digne de ce nom et en accédant grâce à ce module à la connaissance de ce qu’il faut observer pour créer une atmosphère lumineuse capable de toucher le spectateur vous éliminerez de vos prises de vues l’écueil de la non interprétation de ce que vous enregistrez et quitterez définitivement la banalité du simple constat visuel.
- Points importants :
- Apprenez à maîtriser la densités des ombres et les contrastes lumineux par la bonne utilisation des modes de mesure de la lumière et de la compensation d’exposition.
- Découvrez comment placer un accent de lumière sur votre sujet et la façon de créer des formes avec les ombres qui vont faire naître l’attrait émotionnelles dans vos images.
- Les bonnes images ne sont pas dues au hasard, elles sont construites. Vous apprendrez à vous servir de la lumière et des ombres pour retenir l’attention de vos spectateurs.
Module 03
Composer avec le flou
Vous allez apprendre à éviter le flou accidentel dans vos images (en utilisant les mise au points automatiques adaptées) et ensuite à vous servir du flou pour composer.
Vous allez choisir la voie rapide dans l’utilisation du flou comme moyen graphique. Il deviendra un outil de composition qui vous autorisera à créer les images dont vous conduirez le regard du spectateur.
Rien n’est plus décevant qu’une bonne photo que l’on découvre flou en dernier ressort parce que l’on utilise toujours la même mise au point automatique inadaptée à toutes les situations. Je vous montrerai comment créer le flou que vous voulez et comment éviter celui que vous ne voulez pas.
Ce qui signifie que vous serez armé d’une nouvelle confiance dans votre appareil et d’un nouvel enthousiasme pour créer des images utilisant le flou où vous le souhaitez comme un moyen d’expression et non plus le subissant comme un accident décourageant.
- Points importants :
- Apprenez les meilleures manière de créer du flou pour composer vos images avec des flous maîtrisés qui deviendrons des outils de composition.
- Découvrez l’utilisation adaptée des différents modes de mise au points automatiques ainsi que l’utilisation appropriée de la mise au point manuelle.
- Repérez les 3 moyens techniques (pas un de plus) qui vont vous aiderà créer la qualité des flous que vous souhaitez voir dans vos images afin de guider les regards.
Module 04
Cadrer efficacement
Voici une excellente nouvelle : Cadrer s’apprend ! même le photographe qui voit figurer dans ses images ce qu’il ne voit pas à la prise de vue peut changer ses habitudes inconscientes et accéder à la création de grandes images.
Vous allez apprendre à utiliser les lignes et les formes proposées par vos sujets eux-mêmes. Vous comprendrez que grâce à elles vous serez capable de structurer votre cadre et d’en organiser la lecture. Vous découvrirez que vous pouvez ainsi induire des sensations chez les spectateurs.
Le cadre est le moyen de faire des choix dans la réalité qui nous entoure, ces choix son des points de vues et vous apprendrez à affiner ses points de vues en sélectionnant attentivement ce que vous voulez donner à voir. Vous comprendrez que cette sélection se fait autant en profondeur que par les bords du cadre pour extraire vos images de l’espace à trois dimension.
Vous serez enfin capable de définir la forme de vos sujets pour diriger l’œil du spectateur à l’intérieur de vos cadres. Il n’existera plus d’équivoque dans la lecture de vos images car elles seront comprises en un éclair, touchant directement l’émotion de leur spectateurs
- Points importants :
- Découvrez le rôle des formes en les donnant à voir complètes ou tronquées, épaisses ou étroites, rugueuses ou lisses, colorées ou monochromes pour rythmez, hacher, structurer ou simplifiez la surface des images dans le but ultime de toucher, stimuler ou provoquer vos spectateurs.
- Apprenez à vous servir des lignes. Non seulement cela facilitera la lecture de vos images, mais cela créera aussi un plaisir visuel de satisfaction que l’œil voudra renouveler encore.
- Organisez les plans et la surface de manière à ne pas vous l aisser absorber par le sujet lui-même afin de maintenir à votre conscience les quatre bords du cadre et de demeurer ainsi libre de créer votre représentation à deux dimensions.
Si vous vous inscrirez pendant cette période spéciale, limité dans le temps vous accèderez à:
L'appareil-Photo Outil de Création (d’une valeur totale de 460 €)
4 modules d'entraînement et d'exercice
vous décrivant dans le détail tout ce que vous devez savoir pour parvenir à votre expression par la photo.
La compréhension de l’interaction
entre la composition et la technique formant les outils graphiques dont vous aurez besoin.
La capacité à créer une interprétation
(et non pas un simple enregistrement) de la réalité visuelle, ordinaire ou séduisante présente devant l’objectif.
La stimulation à engager un travail de création
personnel sur un sujet qui vous tient à coeur pour en rendre votre interprétation originale.
Pendant 4 semaines, chaque lundi un nouveau module sera mis en ligne, afin que vous ayez
tout le temps nécessaire durant la semaine pour vous plonger dans la leçon de prise de vue
et de réaliser des images correspondant à cette leçon AVANT de passer au module suivant.
Nous opérons de cette façon pour ménager votre temps, votre attention et votre
concentration sur chacun des aspects de cet apprentissage et vous épargner ainsi les écueils
bien connus de la submersion d’informations et le triste effet de la noyade et de l’abandon.
Plus les bonus suivants étendant vos connaissances de 2 moyens de composition supplémentaires et un regard extérieur sur vos nouvelles productions
Bonus 01
Les rendez-vous
Pendant 4 semaines, 1h de commentaires de vos prises de vues en lignes chaque semaine le vendredi dans un rendez-vous Zoom réservé aux membres de la session
(d’une valeur de 65 €)
Votre production photo sera commentée si vous le souhaitez, toujours avec bienveillance pour vous donner tous les repères dont vous avez besoin.
- Un encouragement à poursuivre si vous êtes dans la bonne direction et un pointage précis de la direction à suivre si vous ne l’êtes pas.
- Une réponse à toutes les questions que vous souhaiterez me poser pour chaque difficultés à laquelle vous aurez pu vous heurter.
- Rencontre avec les autres participants progressant dans la même connaissance et s’apropriant les moyens techniques et graphiques pour servir une expression personnelle.
Bonus 02
La matière
Découvrez les exercices d’application d’un des moyens de composition propre à la photographie: La mise en évidence des textures. Par ce moyen visuel vous offrez à vos spectateurs des sensations qui font faire naître les émotions.
(d’une valeur de 65 €)
- Repérez les textures et apprenez, grâce à la lumière, à les mettre en valeur dans vos images pour mieux atteindre votre public et stimuler son intérêt.
- Accédez aux exercices pratiques pour mettre en oeuvre cette nouvelle connaissance dans vos images. Faites briller, et apparaître les matières en les donnant à voir en testant et expérimentant.
- Créez des effets sensuels en révélant la matière. Pas seulement les sensations liées à Eros mais aussi les sensations gustatives avec la nourriture ou celles du toucher déclenchées et stimulées par la vue et la lumière.
Bonus 03
Les couleurs
Je vous propose une série d’exercices pratiques qui vous guideront dans l’utilisation des contrastes colorés et employer les effets de la couleur dans vos compositions afin de mieux captiver l’attention de votre public.
(d’une valeur de 65 €)
- Apprenez à repérer les sept contrastes colorés et à vous en servir dans vos images. Théorisés au Bauhaus, ils permettent de créer un impact coloré maîtrisé.
- Servez-vous des exercices pour vous entraîner à les repérer et à les placer dans vos images
- Créez des images aux couleurs harmonieuses, choquantes ou contrastées pour captiver le regard des spectateurs de vos images et retenir leur attention.
Lorsque l’on additionne l’ensemble, cela fait une valeur réelle totale de 670 €
Mais parce que je suis très enthousiaste à l’idée de vous accueillir dans L’appareil-Photo Outil de Création je veux vous donner l’opportunité de vous inscrire aujourd’hui à ce prix spécial pour seulement…
Attention: Pour pouvoir participer pleinement à cet atelier vous devez utiliser un appareil-photo qui possède les quatre modes d’exposition de base : P – A – S – M
En plus vous êtes protégé par une garantie de 7 jours sans risque
Pour parler en toute franchise:
L’appareil-photo outil de création, est le cours de photo qui vous permet le mieux d’accéder directement aux moyens graphiques spécifiques de la photo.
Le but n’est pas de tout connaître de la technique sophistquée de votre appareil mais d’accéder aux moyens de composition qu’il vous offre pour développer une expression personnelle singulière en vous en servant.
Notres groupe de photographes est particulièrement bien équipé de ces moyens spécifiques que chacun utilise chaque jour avec efficacité pour affirmer leur point de vue visuel sur le monde. Lorsque vous vous inscrirez vous ferez parti de ce groupe original.
Maintenant, voici l’enjeu.
A la fin des 7 jours, vous aurez eu accès au premier module, vous aurez eut le temps de travailler sur les exercices proposés et validés vos premiers résultats.
Si à la suite de ce travail vous ne vous sentez pas en confiance ou totalement motivé ou incapable de vous engager plus avant, recontactez-moi simplement, montrez-moi le travail que vous avez effectué et nous vous rembourserons ce que vous avez investi.
Questions brûlantes posées par d’autre aspirants à l'expression photo avant leur accès à L’appareil-Photo Outil de Création
Je vous accompagnerai tout le long et je serai avec vous.
Oui, il y a une demande d’investissement importante pour apprendre et expérimenter les techniques que je vais vous proposer.
Oui, cela sera parfois un peu inconfortable et il y aura des ratés.
Oui, il y aura des moments où vous douterez de moi et serez peut-être en colère (mais je vous pardonne à l’avance).
Mais voilà ce qu’il faut savoir:
Si vous acceptez d’investir quelques heures chaque semaine et de me demander de l’aide à chaque fois que vous vous sentez bloqué, vous pouvez parfaitement atteindre votre but d’expression.
Vous réalisez probablement aujourd’hui que c’est au bout d’un investissement d’efforts significatifs que vous allez pouvoir atteindre un travail véritablement expressif.
Si vous lisez ceci, je suis sûr que vous voulez en effet bien vous engager dans cet effort et ressentir que vous gagnerez effectivement cette voie d’expression de vous-même que peut vous offrir la photo.
Vous voulez seulement être absolument sûr que les efforts que vous allez investir seront en mesure de vous rapprocher du résultat que vous voulez obtenir.
Et c’est la grande promesse que je vous fais. Vous ne perdrez ni votre temps ni votre énergie, car vous sentirez que vous vous rapprochez pas à pas d’une plus grande expression personnelle par la photo et que grandira la satisfaction que vous en retirerez.
Non, cela ne sera pas nécessaire en ce qui concerne les moyens de composition et les moyen techniques permettant d’y accéder.
Vous aurez besoin cependant d’entretenir régulièrement votre culture de l’image pour nourrir votre perception et vos idées d’interprétation.
Voyez des expositions, allez voir des spectacles, nourrissez-vous d’images de toutes natures (numérique, papier, tableaux) tout est bon à prendre pour stimuler vos idées et vos inventions graphiques.
Oui quelques connaissances techniques que je vous détaillerai seront nécessaires pour accéder aux moyen de composition.
Il n’est pas utile ni indispensable de tout connaître de votre appareil-photo pour en faire un moyen d’expression complet.
La familiarité avec votre outil de création d’images va augmenter au fil du temps. Votre confort de prise de vues grandira.
Cette familiarité vous donnera accès à des astuces ouvrant sur de nouveaux moyens de composition (utilisation du flash par exemple).
Dans l’immédiat vous n’avez absolument pas besoin de devenir un technicien pour accéder à une expression personnelle.
Pas du tout! C’est au niveau débutant (ou faux débutant) que je rencontre la plupart des participants à mes formations.
Au contraire lorsque l’on débute, on est souvent moins encombré de certains préjugés dont il faut alors se débarrasser pour accéder plus directement à une expression plus personnelle.
Non. Pour éviter toutes confusions et respecter une progression la plus claire possible séparant chaque moyen de composition j’ai conçu l’apprentissage sur 4 modules indépendants que je publierai successivement chaque lundi.
Cette construction permet d’assimiler ces des moyens de composition en toute sérénité pendant une semaine de travail personnel consacré singulièrement à chacun d’eux.
Oui, à tous moments par e-mail je répondrai à toutes les questions.
Chaque semaine le vendredi un groupe facebook réservé aux participant permet également de répondre à quelques questions bien que dans cet espace la priorité sera donnée aux commentaires des images réalisées qui m’auront été envoyées.
Votre appareil doit posséder les trois automatismes d’exposition et le mode manuel (PASM ou pour les Canon P, AV, TV, M).
C’est la seule nécessité technique requise.
Inscrivez-vous à la session: L’appareil-Photo Outil de Création Aujourd’hui
Attention: Pour pouvoir participer pleinement à cet atelier vous devez utiliser un appareil-photo qui possède les quatre modes d’exposition de base : P – A – S – M
Vous “réfléchissez” encore un peu ?
Essayez alors L’appareil-Photo Outil de Création avec la garantie de 7 jours sans risque si vous êtes dans l’un des cas ci-dessous:
Vous voulez profondément revenir à plus de temps pour vous.
Que ce soit pour apprendre les aspects techniques ou la simple composition des images, vous êtes certains que vous n’avez ni le temps, ni le matériel, ni même l’argent nécessaire pour vivre selon votre expression visuelle personnelle.
Mais pourtant, vous préfèreriez ne pas poursuivre votre vie en vous épuisant dans le rêve, sans jamais passer à l’action parce que vous «n’avez pas le temps».
C’est pour cela que vous possédez profondément en vous une motivation insoupçonnée pour vous investir pendant 4 semaines dans cette opportunité de faire épanouir votre capacité d’expression visuelle et de modifier peut-être le reste de votre vie.
Vous êtes absolument prêt à vous lancer dans le travail d’expression.
Vous comprenez bien sûr parfaitement que lorsqu’il s’agit d’expression visuelle photo, les obstacles pour commencer à photographier sont quasi nuls, mais que pour obtenir une véritable expression visuelle personnelle ils sont soudain plus nombreux et sembles=nt insurmontables.
Cela ne vous effraie pas. Au contraire, cela vous stimule!!
Vous comprenez que ces obstacles au succès représentent aussi des obstacles insurmontables à tous ceux qui n’auront pas en leur possession une pratique des outils de composition intégrés étape par étape.
Mais par dessus tout vous êtes prêt, volontaire et enthousiaste pour remonter vos manches et vous lancer dans ce travail.
Vous n’avez pas peur de l’effort. La seule chose qui vous fait peur c’est l’effort gaspillé en pur perte.
Et parce que «L’appareil-photo outil de création» est le plus précis, le plus simple à comprendre, le plus rapide à mettre en oeuvre et le programme le plus complets dans ce domaine, vous avez une confiance totale que chaque heure investie dans cet apprentissages des moyens de composition vous sera rendue en une satisfaction de création à travers votre expression.
Vous réalisez que vous avez ici la meilleure offre que vous puissiez obtenir pour acquérir vos outils d’expression photographiques.
Attendez-vous à découvrir, mettre en œuvre et expérimenter 4 moyens de composition propres à la photographie, plus 2 autres à explorer en bonus.
Le but n’est pas de connaître entièrement votre appareil-photo mais d’acquérir ces moyens d’expression techniques et graphiques propre à l’image fixe pour donner à votre style les outils dont vous avez besoin.
L’acquisition de ces 4 moyens de composition fondamentaux est aisée. Leur mise en œuvre est d’une grande simplicité. Ils demandent seulement un guide et un entraînement pratique. C’est ce que je vous offre.
Les exercices et les contraintes de travail que je propose sont tous conçus pour stimuler votre élan créateur procurant toute latitude à vos idées personnelles.
Voilà! C’est tout...
Si l’une de ces motivations vous fait hocher la tête d’approbation je vous engage, une fois encore à essayer «L’appareil-photo outil de création» avec la garantie de 7 jours sans risque.
" Le cours de Bernard c’est un pas à pas précis: Vous suivez les étapes et vous obtenez ce que vous êtes venu chercher!
J’ai investis pour apprendre d’une personne qui connait son métier et j’ai suivi les étapes en les ajustant à mon style. C’est étonnant ce que l’on peut apprendre en si peu de temps! “
Lucien Bagneux artisan du cuir
Personnellent je suis impatient de vous guider pendant ces 4 semaines...
Créer des cours en ligne est en train de changer ma vie.
J’ai été le premier à ressentir l’effet dans mes images et la facilité d’utilisation des moyens de composition que j’ai mis au point. Ces moyens ne sont absolument pas nouveaux: ils existent depuis le début de la représentation graphique! Ce que j’ai simplement fait c’est de les rassembler dans une formule en quelques points et adaptés à la photographie.
C’est le détail de cette formule que j’enseigne et plus que tout, je veux partager cela avec vous aujourd’hui.
Si vous utilisez la photo, professionnellement ou non, vous vous devez d’utiliser ces quelques outils de composition pour donner plus d’impact à vos images et au moins l’essayer en utilisant la garantie sans risque que je vous propose.
Expérimentez ce que vous pouvez apprendre pour améliorer votre expression visuelle vers plus de précision et d’expression avec les sujets qui vous tiennent à coeur.
Si vous acceptez mon invitation à cet apprentissage, je vous garantie personnellement que ces 4 semaines d’expérimentation de la composition en photographie changeront entièrement vos images.
J’ai hâte de vous rencontrer dans L’appareil-photo outil de création.
Bien cordialement,
Inscrivez-vous à la session: L’appareil-Photo Outil de Création Aujourd’hui